Cinélatino 2014: un palmarès très brésilien

Posté par Morgane, le 30 mars 2014

o homem das multidoes cinélatinoAprès 10 jours, le festival Cinélatino touche à sa fin. C’est donc le temps des palmarès! Et cette année, le cinéma venu du Brésil a eut le vent en poupe en recevant 4 des 7 prix avec 3 films différents.

Compétition long-métrage:

*Le Grand Prix Coup de Coeur - O Homem Das Multidoes de Marcelo Gomes et Cao Guimaraes (Brésil, 2013).

Le film suit deux personnages : Juvenal, conducteur de métro, et Margo, qui contrôle le flux des trains. Chacun vit, à sa manière, un état de profonde solitude au sein d’une ville densément peuplée. Peu à peu, cependant, leurs routes vont se croiser. Librement inspiré d’une nouvelle éponyme d’Edgar Allan Poe, ce film fait appel à toute une série de situations inédites, à la frontière du réel. Le film avait déjà récolté le prix de la mise en scène au festival de Rio de Janeiro.

Mention spéciale attribuée à Atlantida de Ines Maria Barrionuevo (Argentine-France, 2014). Ce film était en sélection au Festival de Berlin 2014.

*Le Prix du Public La Dépêche du Midi - Casa Grande de Fellipe Barbosa (Brésil, 2014). Ce film était en sélection au Festival de Rotterdam 2014.

*Le Prix CCAS, prix des électriciens gaziers - Somos Mari Pepa de Samuel Kishi Leopo (Mexique, 2013). Ce film était en sélection au Festival de Berlin 2014.

*Le Prix Fipresci, prix de la fédération internationale de la presse cinématographique - Casa grande de Fellipe Barbosa (Brésil, 2014)

*Le Prix découverte de la critique française - Casa grande de Fellipe Barbosa (Brésil, 2014)

*Le Rail d’or, prix des cheminots - La ninas Quispe (Les soeurs Quispe) de Sebastian Sepulveda (Chili, France, Argentine, 2013). Ce film sort le 4 juin en France. Il a reçu le prix de la meilleure image à la Semaine de la Critique à Venise en 2013.

Compétition court-métrage:

*Le Prix « courtoujours » - El rama de Mena Duarte (Argentine, 2013)

*Le Prix Signis du court-métrage - O Caminho de Meu Pai de Mauricio Osaki (Brésil, Vietnam, 2013)

Ont aussi été remis les Prix pour la compétition Documentaire ainsi que le Prix Cinéma en Construction.

Palmarès Documentaire:

Pour le Prix documentaire rencontres de Toulouse sous l'égide des médiathèques de Midi-Pyrénées, sont ex-aequo, Le grill de César de Darío Aguirre et La muerte de Jaime Roldos de Lisandra I. Rivera et Manolo Sarmiento.
Le prix a été décerné par un jury de médiathécaires de Midi-Pyrénées et de professionnels du cinéma européen et latino-américain.

Le grill de César de Dario Aguirre a également remporté le Prix SIGNIS (créé en 2003, il est remis par SIGNIS, Association Catholique Mondiale pour la Communication) ainsi que le Prix lycéen (prix remis par une classe du lycée agricole Beaulieu-Lavacant d'Auch, suite à la résidence de la documentariste María-Isabel Ospina.

Prix Cinéma en Construction:

Le Prix Cinéma en Construction (organisé conjointement entre les festivals de Toulouse et de San Sabastian) a pour objectif d'aider à la finalisation, la distribution et/ou la promotion de films latino-américains qui rencontrent des difficultés lors de la phase de postproduction. Six films en cours de finalisation ont donc été montrés à un public de professionnels exclusivement susceptibles d'apporter leur contribution pour que ces oeuvres puissent arriver jusqu'à leur public.

Cette année il a été attribué à Aurora de Rodrigo Sepulveda (Chili).

Oscars 2014 : 12 Years a Slave et Gravity dominent le palmarès

Posté par vincy, le 3 mars 2014

Il aura été difficile de départager les deux favoris de la 86e Cérémonie des Oscars (voir le palmarès intégral).

On pourra dire que 12 Years a Slave a gagné la récompense suprême, en plus du prix du meilleur scénario / adaptation et du meilleur second-rôle féminin. Trois statuettes pour 9 nominations. Bon ratio. C'est aussi la première fois qu'un producteur noir - le réalisateur Steve McQueen - gagne l'Oscar du meilleur film. La seconde fois qu'un scénariste noir emporte un Oscar lié à l'écriture d'un film (la première fois ne date que de 2009 avec Precious). La victoire de Lupita Nyong’o dans la catégorie du meilleur second-rôle féminin s'inscrit aussi dans les annales de l'événement : ce n'est que la 14e actrice noire à obtenir un Oscar et elle rejoint le club fermé (seulement 15) des comédiens oscarisés dès leur premier film. Enfin c'est également le deuxième Oscar du meilleur film pour Fox Searchlight, après Slumdog Millionaire. Et le premier Oscar pour Brad Pitt, coproducteur du film.

Gravity a gagné au volume. 7 Oscars (sur 10 nominations) : une invasion mexicaine. Le film rentre dans le cercle des films les plus récompensés (ils n'étaient que 25 à en avoir gagné autant ou plus). Alfonso Cuaron devient le premier cinéaste latino-américain à être consacré meilleur réalisateur. Il gagne aussi un deuxième Oscar dans la foulée en partageant celui du meilleur montage. Un an après l'Oscar du meilleur film pour Argo, Warner Bros continue d'être le seul grand studio à aligner blockbusters et films primés par l'Académie.

Parmi les autres faits notables :
- 3 Oscars pour Dallas Buyers Club dont celui du meilleur acteur à Matthew McConaughey, la star du moment, et du meilleur second-rôle masculin, Jared Leto, le revenant.
- 3 Oscars pour l'Australie à travers Cate Blanchett (meilleure actrice) et Catherine Martin (décors et costumes pour Gatsby le magnifique). Blanchett gagne ainsi son 2e Oscar (le premier était pour un second-rôle) et rejoint ainsi les 21 autres comédiens qui ont gagné dans les deux catégories. C'est aussi la seconde actrice à être oscarisée dans un film de Woody Allen, 36 ans après Diane Keaton dans Annie Hall
- La France repart avec l'Oscar du meilleur court métrage animé (Mr. Hublot)
- L'Italie assoit son pouvoir sur la catégorie du meilleur film en langue étrangère : La Grande Bellezza est le 14e film italien à remporter la statuette (le cinéma français est 2e avec 12 Oscars). Le cinéma italien n'avait pas gagné cet Oscar depuis La vita è bella en 1999.
- Enfin, avec la victoire de La Reine des neiges, Disney Animation gagne son premier Oscar dans la catégorie meilleur long métrage d'animation (qui existe depuis 13 ans). Le film a aussi ramené l'Oscar de la meilleure chanson dans son escarcelle.

Les deux grands perdants de la soirée sont évidemment Le Loup de Wall Street et American Bluff, qui repartent les mains complètement vides.

Box office 2013 : Les productions nationales cartonnent en Chine et au Japon

Posté par vincy, le 11 janvier 2014

journey to the west - le vent se lève

Depuis l'an dernier, la Chine est devenu le 2e marché le plus important du monde, déclassant le Japon à la troisième place. 2013 n'aura fait que consolider cette hiérarchie.

La Chine a encaissé 3,6 milliards de dollars de recettes dans ses salles de cinéma (800 millions de $ de plus qu'en 2012). La part de marché des films chinois s'est élevée à 59% (48,5% en 2012). C'est d'autant plus remarquable que le nombre de films chinois produits en 2013 est en baisse. Ces bons résultats sont essentiellement liés à l'augmentation du nombre de salles, qui est passé de 13 000 écrans à 18 200.

En tête cette année, Journey to the West  Conquering the Demons, le film de Stephen Chow (205 millions de $, lire notre actualité du 14 février). Il devance de loin Iron Man 3 (124M$) et So Young de Vicky Zhao (118M$). Suivent Pacific Rim (114M$), Personal Tailor de Feng Xiaogang (107 M$), Young Detective Dee : Rise of the Sea Dragon (99M$), American Dream in China de Peter Chan (89M$), Finding Mr. Right de Wue Xiaolu (85M$), Tiny Rimes de Guo Jingming (79M$), Police Story 2013 de Jacky Chan (72M$, encore en salles) et Gravity (71M$).

Le box office est clairement dominé par les comédies (très hollywoodiennes même si elles sont chinoises) et les films d'action.

Le rival asiatique, le Japon, n'a pas encore publié ses statistiques annuelles. Mais le box office est indéniablement très nippon. Vainqueur toute catégorie, Hayao Miyazaki avec Le vent se lève. Miyazaki réussit un grand chelem : tous ses films depuis Princesse Mononoke ont été les leaders de l'année. Le film a rapporté 120 millions de $. Derrière on trouve un autre film d'animation, Monstres Academy (90M$) et Ted (44M$).

Notons que sur les dix premiers films de l'année, seuls deux n'étaient pas distribué par Toho : le Disney-Pixar et en 9e position Tel père, tel fils de Kore-eda Hirokazu, prix du jury à Cannes, et qui a récolté 31 millions de $. Hormis Ted et Monstres Academy, tous les films du Top 10 sont japonais.  Ainsi Iron Man 3 n'est que 17e et Gravity 24e. L'animation continue de dominer le marché avec les séries Pocket Monsters, Dragonball, Detective Conan et Doraemon.

Chéries Chéris ouvrira avec Gérontophilia de Bruce LaBruce

Posté par vincy, le 9 septembre 2013

Gerontophilia

Le 19e Festival du film gay, lesbien, bi trans et +++ de Paris, alias Chéries Chéris, se déroulera du 15 au 20 octobre au Forum des images. La programmation a été révélée. On retrouve en compétition de nombreux films qui ont été sélectionnés dans les grands festivals ces derniers mois, avec, en ouverture, le très attendu Gérontophilia de Bruce LaBruce (photo). D'un hommage à Cocteau par Dombasle à une superbe fiction autour d'un prêtre homosexuel polonais (In the name of, Teddy Award à Berlin), la sélection s'annonce variée tant dans les genres que dans les styles.

Le jury
Océanerosemarie
Thomas Riera
Maria Di Giovanni
Gérard Lefort
Philippe Tasca
Stéphane Riethauser

La compétition
Gérontophilia, de Bruce LaBruce (Venise 2013, Toronto 2013) - film d'ouverture
Concussion, de Stacie Passon (Sundance 2013, Berlin 2013) - Prix du jury Teddy à Berlin
Sarah préfère la course, de Chloé Robichaud (Un certain Regard, Cannes 2013)
Noor, de Guillaume Giovanetti et Cagla Zencirci (Acid, Cannes 2012)
Two Mothers, d'Anne Zohra Berrached (Berlin 2013)
Les rencontres d'après-minuit, d'Yann Gonzalez (Semaine de la critique, Cannes 2013)
My Brother the Devil, de Sally El Hosaini (Sundance 2012, Berlin 2012- - Meilleure image Sundance 2012, Prix Label Europa Cinémas Berlin 2012
The Comedian, de Tom Shkolnik (Dinard 2012, Les Arcs 2012)

Autres longs métrages
Jenny Bel Air de Régine Abadia (patrimoine)
Morgan de Michael Akers
Qui a peur de Vagina Wolf? d'Anna Margarita Albelo (séance spéciale)
Les Diaboliques d'Henri-Georges Clouzot (patrimoine)
Une longue journée qui s'achève de Terence Davies (patrimoine, séance spéciale)
Pulsions de Brian De Palma (patrimoine)
Opium d'Arielle Dombasle
Lesbiana : une révolution parallèle de Myriam Fougère (documentaire)
Cruising de William Friedkin (patrimoine) et Interior Leather Bar de James Franco et Travis Matthews
Amazona del Oeste de Maximaliano Gonzalez (documentaire)
La partida (Le dernier match) d'Antonio Hens
Little Gay Boy d'Antony Hickling (séance spéciale)
Inconditionnel de Bryan Higgins
M. Angel de Dan Hunt (documentaire)
Monster de Patty Jenkins (patrimoine)
Free Fall de Stéfan Lacant
She : their love story de Sranya Noithai
Vito et I am Divine de Jeffrey Schwarz (documentaire)
Gay Best Friend de Darren Stein
In the Name of de Malgorzata Sumowska
Last Summer de Mark Thiedeman
Wildness de Wu Tsang (documentaire, séance spéciale)

Venise 2013 : le Lion d’or décerné à un documentaire italien

Posté par vincy, le 7 septembre 2013

sacro gra lion d'or venise 2013

Même pas un prix pour Miyazaki. Un lot de consolation pour le favori du festival, Philomena de Stephen Frears. Une presse affligée par les prix pour Miss Violence et surtout par le Lion d'or : le palmarès de Bernardo Bertolucci du 70e Festival de Venise est finalement anti-conformiste. A l'image du cinéaste.
En sacrant Sacro Gra, documentaire sur les vies parallèles qui rodent autour du périphérique romain, le jury n'a pas rendu la vie facile à un Festival qui a lutté pendant 10 jours contre les coups bas de ses concurrents nord-américains, Telluride et Toronto, qui ont, pour l'un devancé les horaires de projections (et ainsi se vanter d'avoir des avant-premières mondiales), pour l'autre accaparé les stars et les médias.

Scaro Gra c'est la découverte d'un monde invisible : Gianfranco Rosi est parti à la découverte de la GRA (Grande Raccordo Anulare), plus connue sous le nom de Grand Contournement de Rome. La critique a été plutôt mitigée. Reste que cela faisait 15 ans que le cinéma italien n'avait pas été récompensé par la plus haute distinction à Venise (Mon frère de Gianni Amelio). c'est surtout la première fois qu'un documentaire emporte le Lion d'or.

Autre grand gagnant, le cinéaste taïwannais Tsai Ming-liang qui avait reçu le Lion d'or à Venise en 1994 avec Vive l'amour, lauréat du Grand prix du jury. Le grec Alexandros Avranas fait coup double avec son deuxième film (meilleur réalisateur, meilleur acteur). La grande actrice de théâtre italienne Elena Cotta (56 ans de carrière!) est enfin consacrée. Et il faudra surveiller de près le jeune Tye Sheridan, 16 ans, déjà vu dans The Tree of Life et Mud - les rives du Mississippi, qui repart avec le prix du meilleur espoir.

Lion d'or : SACRO GRA de Gianfranco Rosi

Grand Prix du jury : JIAOYOU (STRAY DOGS) de Tsai Ming Liang

Lion d'argent de la meilleur réalisation : MISS VIOLENCE d'Alexandros Avranas

Prix d'interprétation masculine : Themis Panou pour MISS VIOLENCE d'Alexandros Avranas

Prix d'interprétation féminine : Elena Cotta pour VIA CASTELLANA BANDIERA d'Emma Dante

Prix Marcello Mastroianni du meilleur espoir : Tye Sheridan pour JOE de David Gordon Green

Meilleur scénario : Steve Coogan et Jeff Pope  (PHILOMENA de Stephen Frears)

Prix spécial du jury pour la contribution technique : DIE FRAU DES POLIZISTEIN de Philip Gröning

Prix Luigi de Laurentis du meilleur premier film (Lion du futur) : WHITE SHADOW de Noaz Deshe

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Prix Orizzonti
Meilleur film : Eastern Boys de Robin Campillo
Meilleur réalisateur : Uberto Pasolini (Still Life)
Prix spécial du jury : Ruin de Michael Cody et Amiel Courtin-Wilson
Prix spécial pour son contenu innovant : Mahi va Gorbehde Shahram Mokri
Meilleur court métrage : Kushde Shubhashish Bhutiani

Prix Venezia Classics
Meilleur documentaire : Double Play : James Benning et Richard Linklater de Gabe Klinger
Meilleur film restauré : La proprietà non è piu un furto d'Elio Petri

Lion d'or pour l'ensemble de sa carrière
William Friedkin

Jaeger-Lecoultre Glory To The Filmaker
Ettore Scola

Prix Persol
Andrzej Wajda

Prix L'Oréal pour le cinéma
Eugenia Costantini

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Tous les autres prix remis à la 70e Mostra de Venise

Venise 2013 : Stephen Frears récolte plusieurs prix avant le palmarès de la compétition

Posté par vincy, le 7 septembre 2013

stephen frears judy dench steve coogan philomena venise 2013Anna Odell, Amos Gitai, Alexandros Avranas, Alessandro Rak, Uberto Pasolini, Matteo Oleotto, Frederick Wiseman, Emma Dante et Jean Denizot repartiront du 70e Festival de Venise avec plusieurs prix, remis avant ceux de la compétition officielle ce samedi soir. Xavier Dolan reviendra au Canada avec un seul, mais le plus prestigieux des prix parallèle : celui de la critique internationale. Les Français sont relativement absent de cette foison de prix vénitiens. En revanche, Stephen Frears réalise une razzia impressionnante avec 7 distinctions de jurys différents. Film préféré des critiques comme du public, Philomena aura été le grand coup de coeur des festivaliers cette année.

FIPRESCI Award
Meilleur film (compétition) : Tom à la ferme de Xavier Dolan
Meilleur film (sélections parallèle) : The Reunion (Återträffen) de Anna Odell

SIGNIS Award
Philomena de Stephen Frears
Mention spéciale: Ana Arabia by Amos Gitai

Leoncino d'Oro Agiscuola per il Cinema Award
Sacro GRA de Gianfranco Rosi
Cinéma pour UNICEF mention à Philomena de Stephen Frears

Francesco Pasinetti Awards
Meilleur film : Still Life de Uberto Pasolini
Meilleurs acteurs : Elena Cotta, Alba Rohrwacher, Antonio Albanese
Mention spéciale : Maria Rosaria Omaggio dans Walesa. Man of Hope
Mention spéciale : Il terzo tempo de Enrico Maria Artale

Brian Award
Philomena de Stephen Frears

Queer Lion Award

Philomena de Stephen Frears

Arca CinemaGiovani Award
Meilleur film : Miss Violence de Alexandros Avranas
Meilleur film italien : L'Arte della Felicità de Alessandro Rak

CICT - UNESCO “Enrico Fulchignoni” Award
At Berkeley de Frederick Wiseman

Christopher D. Smithers Foundation Award
Joe de David Gordon Green

CICAE - Cinema d’Arte e d’Essai Award
Still Life de Uberto Pasolini

FEDIC Award
Zoran, il mio nipote scemo de Matteo Oleotto
Mention spéciale : L’arte della felicità de Alessandro Rak

Fondazione Mimmo Rotella Award
L’intrepido de Gianni Amelio

Future Film Festival Digital Award
Gravity de Alfonso Cuarón
Mention spéciale : The Zero Theorem de Terry Gilliam

P. Nazareno Taddei Award
Philomena de Stephen Frears

Lanterna Magica (CGS) Award
L’intrepido de Gianni Amelio

Open Award
Serena Nono (Venezia salva)

Lina Mangiacapre Award
Via Castellana Bandiera de Emma Dante
Mention spéciale : Traitors de Sean Gullette et aux activistes Femen pour Ukraina Ne Bordel de Kitty Green<

Mouse d'Oro Award
Meilleur film (compétition) : Philomena de Stephen Frears
Meilleur film (hors compétition) : At Berkeley de Frederick Wiseman
Mention spéciale : Jiaoyou (Stray Dogs) de Tsai Ming-liang
Mention spéciale : Die andere heimat – Cronik einer sehnsucht de Edgar Reitz.

UK-ITALY Creative Industries Award – Best Innovative Budget
Il terzo tempo de Enrico Maria Artale
Medeas de Andrea Pallaoro
Kush de Shubhashish Bhutiani

Gillo Pontecorvo Award – Arcobaleno Latino
Meilleur film :Con il fiato sospeso de Costanza Quatriglio
Gillo Pontecorvo Award – Arte e Industria : Walter Veltroni

Young Jury Members of the Vittorio Veneto Film Festival
Philomena de Stephen Frears
Mention spéciale pour un premier film : Via Castellana Bandiera de Emma Dante

“Civitas Vitae prossima” Award
Still Life de Uberto Pasolini

Green Drop Award
Ana Arabia de Amos Gitai

Soundtrack Stars Award
Best Soundtrack Award : Via Castellana Bandiera de Emma Dante
Mention spéciale : Ryuchi Sakamoto (Le vent se lève)

Schermi di Qualità Award
Zoran, il mio nipote scemo de Matteo Oleotto

Ambiente WWF Award
Amazonia de Thierry Ragobert

RaroVideo – International Critics’ Week Award
Zoran, il mio nipote scemo de Matteo Oleotto

Europa Cinemas Label Award

La belle vie de Jean Denizot
Mention spéciale : Alienation de Milko Lazarov

Fedeora Awards
Giornate degli Autori – Venice Days
Meilleur film : Bethlehem de Yuval Adler
Meilleur nouveau réalisateur : Milko Lazarov (Alienation)
Mention spéciale : La belle vie de Jean Denizot

Settimana Internazionale della Critica – Venice International Film Critics Week
Meilleur film : Class Enemy de Rok Bicek
Meilleure image : Inti Briones pour Las Niñas Quispe de Sebastián Sepúlveda
Mention spéciale : Giuseppe Battiston, acteur de Zoran, il mio nipote scemo de Matteo Oleotto
Mention spéciale : Anna Odell pour son travail complet (The Reunion)

Award for Best Euro-Mediterranean film

Miss Violence de Alexandros Avranas

Bianchi Award
Enzo d’Aló

INTERFILM Award for Promoting Interreligious Dialogue
Philomena de Stephen Frears

Hayao Miyazaki prend sa retraite : « Approcher la beauté à un prix. »

Posté par vincy, le 1 septembre 2013

kaze tachinu

Laconique. Koji Hoshino, président des studios Ghibli, a annoncé à Venise le départ à la retraite de Hayao Miyazaki. "M. Miyazaki a décidé que Kaze Tachinu (The Wind Rises) serait son dernier film et qu'après il prendrait sa retraite", a-t-il déclaré à la presse.

Kaze Tachinu est en compétition pour le Lion d'or. Miyazaki, Lion d'or d'honneur en 2005, Ours d'or du meilleur film à Berlin et Oscar du meilleur film d'animation (Le voyage de Chihiro), met ainsi un terme à près de trente années dans la réalisation de longs métrages d'animation (Nausicaa fêtera ses 30 ans l'an prochain).

Aucune précision. Miyazaki, absent à Venise, donnera une conférence de presse prochainement à Tokyo. Il a quand même adressé  un message publié à la Mostra. Il y écrit: "Approcher la beauté à un prix". Message d'adieu aux jeunes générations?

Métaphore sur la vie face à un avenir incertain, Kaze Tachinu est en tête du box office japonais depuis 6 semaines et, avec plus de 82 millions de $ de recettes, est en passe de devenir le champion de l'année dans son pays. Ce 11e long métrage du Maître sortira en France au début de l'année prochaîne. "C'est un film destiné à tout public et beaucoup de Japonais ont dit qu'ils avaient aimé sa nouvelle saveur. C'est le premier film de M. Miyazaki qui a comme protagoniste un personnage réel dont l'histoire l'a inspiré toute sa vie", a expliqué M. Hoshino.

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Lire aussi notre reportage sur le Musée Ghibli.

La bête humaine en version restaurée sur les écrans français le 27 novembre

Posté par vincy, le 1 septembre 2013

jean gabin la bête humaine jean renoir

Fort du succès du Roi et l'oiseau (près de 50 000 spectateurs en salles), Studiocanal s'apprête à ressortir un autre classique en version restaurée, en salles et en DVD/Blu-Ray. La stratégie s'avère payante pour les distributeurs possédant un catalogue riche en films classiques. On l'a vu cet été : les films de Ozu, de Demy ou encore Plein Soleil ont séduit les spectateurs.

StudioCanal va sortir en salles le 27 novembre et en vidéo le 3 décembre (avec une édition coffret), le grand film de Jean Renoir, La bête humaine, avec Jean Gabin, Julien Carette, Frenand Ledeoux et Simone Simon. Le film est présenté pour la première fois en version restaurée au 70e Festival de Venise ce week-end. Selon StudioCanal, la restauration de la copie d'origine, qui n'était pas en très bon état, a été assez longue.

L'objectif est de séduire une nouvelle génération, de plus en plus avide de découvrir les films de référence et les cinéastes qui ont influencé le 7e art.

Adapté du roman d'Emile Zola (1890), transposé juste après la victoire du Front populaire en 1936, ce film - qui célèbre cette année ses 75 ans - fait toujours écho à certains combats sociaux contemporains. Gabin et sa fameuse locomotive, La Lison, sont entrés dans la mémoire des cinéphiles au point de devenir une des images emblématiques du cinéma d'avant la seconde guerre-mondiale.

Gabin incarne Lantier, un mécanicien aux pulsions meurtrières, qui ne se sent bien qu’en compagnie de son chauffeur Pecqueux sur La Lison, sur la ligne Paris - Le Havre. Il rencontre Séverine dont le mari, sous-chef de gare du Havre, vient d’assassiner le parrain de la jeune femme à qui elle avait cédé. Séverine et Lantier deviennent amants ; elle lui suggère alors de supprimer son encombrant mari.

La bête humaine avait été en compétition au Festival de Venise en 1939, il avait aussi reçu le Prix Méliès décerné à l'époque par l'Académie du film. Renoir était alors au summum de son art, en plein âge d'or du cinéma français. La bête humaine avait été tourné entre La grande illusion et La règle du jeu. C'était aussi l'année du sacre de Gabin, également à l'affiche du Quai des brumes.

Venise 2013 : Un prix honorifique pour Ettore Scola

Posté par vincy, le 21 août 2013

Le 70e Festival de Venise honorera le réalisateur Ettore Scola, 82 ans, avec le prix Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker, décerné aux cinéastes ayant laissé leur marque dans l'histoire du cinéma contemporain.

Le prix lui sera remis le 6 septembre, après l'avant-première mondiale du nouveau film de Scola, Che strano chiamarsi Federico! Scola racconta Fellini, que Venise projette en hommage à Federico Fellini cette année, à l'occasion du 20e anniversaire de sa mort.

Ettore Scola a été deux fois en compétition à Venise avec Quelle heure est-il? (1989) qui a valu un prix d'interprétation aux deux comédiens, Marcello Mastroianni et Massimo Troisi et avec Le roman d'un jeune homme pauvre (1995) qui avait remporté un prix d'interprétation dans un second-rôle pour Isabella Ferrari.

Parmi les réalisateurs italiens les plus récompensés de ces 40 dernières années, Scola a également été président du jury à Venise en 1998.

Le président du Festival de Venise, Alberto Barbera souligne que Scola, de ses débuts dans la comédie satirique au plus récent film dédié à son ami Fellini, "a contribué de façon significative à la grandeur du cinéma italien et son appréciation dont il jouit dans le monde entier".

Le prix Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker a récompensé Takeshi Kitano, Agnès Varda, Abbas Kiarostami, Sylvester Stallone, Mani Ratman, Al Pacino et Spike Lee.

Carrie Fisher, Amat Escalante et Patrice Leconte en bonus à Venise 2013

Posté par vincy, le 9 août 2013

La 70e Mostra de Venise a jouté un film français (mais anglophone) hors-compétition : Une promesse, réalisé par Patrice Leconte, réunit Rebecca Hall, Alan Rickman et Richard Madden. Cette adaptation du roman de Stefan Zweig se déroule avant la Première Guerre mondiale, en Allemagne. L'histoire est celle d'une femme qui tombe amoureuse de l'assistant de son riche et puissant mari.

A cette sélection de dernière minute s'ajoute trois documentaires : deux ont été retenus pour Venezia Classici , Double Pay: James Benning and Richard Linklater de Gabe Klinger et Donne nel mito : Anna Magnani de Marco Spagnol, un hors-compétition Dai nostri inviati - La Rai racconta la Mostra del cinema 1980-1989 d'Enrico Salvatori, Giuseppe Giannotti et Davide Savelli.

Enfin, toujours hors-compétition, Venise a sélectionné Dietro le quinte di 8e 1/2 de Gideon Bachmann, dans le cadre d'un hommage à Federico Fellini le 6 septembre. Il s'agit d'un montage de 170 photos prises durant le tournage de 8 1/2. Dans le cadre de l'hommage à Fellini, Venise projettera aussi Che strano chiamarsi Federico d'Ettore Scola.

Par ailleurs, les jurys ont aussi été agrandis : Carrie Fisher (Star Wars, The Blues Brothers, Quand Harry rencontre Sally) sera dans le jury de la compétition internationale présidé par Bernardo Bertolucci. Le jury est donc composé, outre Bertolucci et Fisher, d'Andrea Arnold, Renato Berta, Martina Gedeck, Jiang Wen, Pablo Larrain, Virginie Ledoyen, et Ryuichi Sakamoto.

De plus, Amat Ascalante, prix de la mise en scène au dernier Festival de Cannes avec Heli a rejoint le jury du prix Luigi De Laurentiis du meilleur premier film, présidé par Haifaa Al Mansour.