Finalement, ce n'est pas un film, mais deux, qui ouvriront la 67e Mostra de Venise. En effet, en début de soirée, Black Swan de Darren Aronofsky (lion d'or en 2008 avec The Wrestler), un thriller psychologique situé dans l'univers du ballet, lancera les festivités en présence (on l'espère) de son très beau casting féminin : Natalie Portman, Mila Kunis et Winona Ryder. Vincent Cassel, lui, pourrait ne pas faire le déplacement.

Dans un second temps, les festivaliers découvriront  en avant-première mondiale Legend of the Fist: The Return of Chen Zen, un film d'arts martiaux signé Andrew Lau et réunissant Donnie Yu et Shu Qi. L'occasion pour le Festival de célébrer le 70ème anniversaire de la naissance de Bruce Lee qui avait lui-même interprété Chen Zen (personnage créé par le romancier hongkongais Ni Kuang) en 1972 dans La fureur de vaincre.

Une double ouverture prestigieuse à l'image d'un festival qui s'annonce extrêmement riche en événements, en films ultra-attendus et en stars. Après une sélection cannoise en demi-teinte, Venise avait une carte à jouer... et semble ne pas l'avoir laissée passer. On attend avec impatience le 29 juillet pour savoir qui rejoindra les déjà retenus Anton Corbijn, Sofia Coppola, Johnnie To, Julian Schnabel et François Ozon dans la course au Lion d'or.

On devrait le voir à Cannes avec le prochain film de Darren Aronofksy, Le Cygne noir, un thriller avec Natalie Portman.

Entre temps, Vincent Cassel va commencer à tourner, à la mi-avril et pour 3 mois, Moine, l'adaptation du roman gothique de Matthew Lewis. Dominik Moll (Intimité, Harry, un ami qui vous veut du bien, Lemming), qui n'a rien tourné depuis 2005, sera derrière la caméra.

Dans cette tragédie, Vincent Cassel interprétera le frère capucin Ambrosio, aux cotés de  Deborah François, Géraldine Chaplin et Sergi López. Produit par Diaphana pour 11-12 millions d'euros, le film se déroule à Madrid en plein âge d'or espagnol, au début du XVIIe siècle. La musique est signée Alberto Iglesias et la direction artistique Antxon Gomez, qui ont travaillé tous deux pour le Che de Soderbergh et Etreintes brisées d'Almodovar.

Plus hypothétique, il semblerait que le trio David Cronenberg - Viggo Mortensen - Vincent Cassel (Les promesses de l'ombre) se reforme pour un nouveau projet. Il s'agirait d'un film autour de Sigmund Freud, le créateur de la psychanalyse, intitulé The Talking Cure. On y met du conditionnel puisque ce projet devait être dédié à Christoph Waltz, récent Oscar du meilleur second rôle masculin pour son personnage jouissif d'Inglourious Basterds, mais son emploi du temps se surcharge (trois films à venir). Mortensen reprendrait le rôle. Le casting serait complété par Michael Fassbender (en Carl Jung) et Keira Knightley (en patiente et amante). Tournage prévu à partir de mai.

Cassel aura le temps d'aller à Cannes?

Sir Anthony Hopkins a rejoint le casting de Thor, nouveau superhéros hollywoodien. Le tournage commence cet hiver et il incarnera Odin, le père de Thor et de Loki, alias Chris Hemsworth et Tom Hiddleston. Natalie Portman jouera les amoureuses de Thor. Et Kenneth Branagh réalise le film de Paramount, dont la sortie est prévue le 20 mai 2011.

Son agent n'a pas démérité puisque le comédie a aussi signé pour interpréter l'écrivain Ernest Hemingway dans Hemingway and Fuentes. le film retrace la vie cubaine de l'auteur, avec son ami Gregorio Fuentes et notamment leurs parties de pêche.. Le scénario est écrit par la petite-fille d'Hemingway, Hillary. L'acteur Andy Garcia réalisera et sera Fuentes. La troisième femme d'Hemingway aura les traits d'Annette Bening.

D'ici là on verra Hopkins aux côtés de Benicio del Toro dans The Wolfman.

Forcément c'est intriguant. Brad Pitt et Natalie Portman vont produire une comédie romantique dans laquelle ils tiendront les rôles principaux. Il s'agit de l'adaptation du livre au titre improbable Important Artifacts and Personal Property from the Collection of Lenore Doolan and Harold Morris, Including Books, Street Fashion, and Jewelry de Leanne Shapton et qui n'est pas encore traduit en France et vient juste d'être publié aux Etats-Unis. Le roman s'apparente à un catalogue de vente aux enchères en 325 "produits", dans lequel la vie d'un couple est reconstituée via ses objets quotidiens.

La Paramount réussit un beau coup en réunissant l'un des duos les plus sexy d'Hollywood, et inédit. L'ironie est que la paramount ait du faire monter des enchères pour obtenir les droits du livre, il y a quelques jours. C'est la société de Natalie Portman, Handsomecharlie Films, qui a apporter le projet à Plan B, la société de Pitt, associée à Paramount. Et c'est le studio qui a négocié pour eux. Brad Pitt incarnera un photographe d'une quarantaine d'années qui a une liaison avec Natalie Portman, une journaliste gastronomique proche de la trentaine.

Le noir était la couleur du soir des Oscars. Même Angelina Jolie la jouait sobre. La cérémonie, qui flirtait souvent avec Broadway, n'aura pas été si courte que ça. Mais le style y était, les innovations n'étaient pas inintéressantes, et Jackman a fait un bon job.

Côté remettants, reconnaissons que ça avait de la classe, hormis cette incongruité d'avoir donné à Reese Witherspoon l'honneur de présenter l'Oscar du meilleur réalisateur. Steven Spielberg pour le meilleur film, des jeunes mecs sexys comme James Franco, Robert Pattinson et Zac Efron, des jeunes filles sexy comme Jessica Biel et Natalie Portman, des stars issues de la télé (Sarah Jessica Parker, Jennifer Aniston, Tina Fey)... Et quelle bonne idée ces quintets pour présenter les catégories d'interprétation, garantissant ainsi le glamour.

Pour le second rôle masculin, Kevin Kline, Christopher Walken, Cuba Gooding Jr, Alan Arkin et Joel Grey donnaient le to. Cinq ex-gagnants de la catégorie, toutes générations confondues. Pour le second rôle féminin, Whoopi Goldberg, Goldie Hawn, Anjelica Huston, Eva Marie-Saint  et Tilda Swinton se partageaient la scène. Sophia Loren, Shirley MacLaine, Marion Cotillard, Nicole Kidman et Halle Berry formaient l'actrice parfaite. Michael Douglas, Adrien Brody, Robert de Niro, Anthony Hopkins et Ben "Gandhi" Kingsley composaient le meilleur acteur.

Anna Hathaway incarne Nixon 

Côté vocal, point de Peter Gabriel.

Mais Queen Latifah rendit hommage aux morts, Anne Hathaway participa à la séquence d'ouverture de Jackman, et celui-ci, avec Beyoncé Knowles, Zac Efron, Vanessa Hudgens, Amanda Seyfried et Dominic Cooper dansèrent et chantèrent sur un medley de comédies musicales créé par Baz Luhrmann. 

A. R. Rahman, John Legend et Mahalaxmi Iyer interprétèrent le médley des trois chansons en lice pour cet Oscar.

Côté répliques et remerciements, les Oscars furent ni pire ni meilleurs que d'habitude. Hugh Jackman fut étincelant, dès les premiers instants, avec grâce, dérision, sens du spectacle, en chant comme en danse.

Il n'a pas hésité à vanner ses collègues comme Meryl Streep et ses 15 nominations ("c'est difficile de ne pas penser qu'elle prend des stéroïdes") ou Mickey Rourke ("nous avons 7 minutes de retard sur le programme, mais si tu gagnes, nous allons passer à vingt minutes"). 

En revanche, il n'avait rien de prévu pour "Brangelina". "Je n'ai aucune plaisanterie à leur sujet, je dois juste, contractuellement, mentionner cinq fois leur nom durant la soirée."

Finalement ce fut le père de Heath Ledger qui reçu l'Oscar posthume (voir actualité du 25 janvier). Penelope Cruz ne s'est pas évanouie, mais elle en a caressé l'idée.

Simon Baufoy a confié que pour lui il y a des endroits où on ne s'imagine pas aller : "la Lune, le Pôle sud, le podium de Miss Univers et la scène des Oscars".

On conclura avec le deuxième Oscar de Sean Penn pour sa personnification magistrale de l'activiste Harvey Milk. Un club très fermé de 37 acteurs et actrices. Lui aussi vêtu de noir, sage et posé, il a commencé par un provocateur "Merci, bande d'amateurs de tapettes pro-communistes, je ne m'attendais pas à ça".
Dans une Californie encore blessée d'avoir rejeté par référendum le mariage gay, il a joué les porte-flambeaux et donné la tonalité politique de la soirée : "Je pense que c'est le moment pour ceux qui ont voté pour l'interdiction du mariage homosexuel  de s'asseoir et de réfléchir à leur grande honte et à la honte dans les yeux de leurs petits enfants s'ils continuent à se comporter ainsi. Nous devons avoir des droits égaux pour tous." Il a enfin cité Obama et Rourke. "Je suis très, très fier de vivre dans un pays qui élit un homme élégant comme président et un pays qui crée des artistes courageux." Il se tourne alors vers l'interprète de The Wrestler :  "Des artistes courageux qui, en dépit d'une grande sensibilité ont surmonté d'énormes défis, se relève et qui est mon frère."

Michael Fassbender incarne Bobby Sands, terroriste irlandais incarcéré dans le film choc Hunger, qui ouvre Un Certain regard. La plupart du temps à poil dans ce film dénonçant les tortures infligées aux prisonniers de Maze au début des années 80, sa prestatation est surtout remarquée pour les 40 dernières minutes du film : un corps qui maigrit jusqu'à ne plus avoir de chair sur la peau. En grève de la faim, on le voit épuisé et dévitalisé. Ses os saillants, son ventre creux, sa peau meurtrie font le reste.

Fassbender n'est pas inconnu du grand public. On l'a vu dans 300, le péplum sanglant de Zack Snyder et dans Angel, le mélo romantique et kitsch de François Ozon. Cet Irlandais de 31 ans né en Allemagne et de parents allemands vient des planches, où il a même produit, mis en scène et joué une version de Reservoir Dogs. Il a tenu aussi le rôle de sergent dans la série Frères d'armes, produite par Tom Hanks et Steven Spielberg. On a pu aussi l'apercevoir dans un pub pour une bière brune irlandaise. Il vient de finir le tournage du prochain film de Joel Schumacher, Town Creek. Et à Cannes, Hanway a confirmé qu'il serait Heathcliff dans Les hauts de Hurlevents, où il donnera la réplique à Natalie Portman.

Il tourne actuellement Fish Tank, le prochain film d'Andrea Arnold, prix du jury à Cannes en 2005 avec Red Road.

Fin du suspens. L'actrice (et chanteuse) française Jeanne Balibar et l'auteure-réalisatrice iranienne Marjane Satrapi (à qui on doit le fabuleux Persepolis) viennent compléter le jury de Cannes. Elles rejoignent donc Sean Penn, président du jury, Natalie Portman, Rachid Bouchareb, Sergio Castellito, Alfonso Cuaron, Alexandra Maria Lara, et Apichatpong Weerasethakul.

Par ailleurs, nous confirmons ce que nous vous annoncions il y a une semaine. What just happened de Barry Levinson, sera projeté en clôture du festival. Au menu de ce long métrage, une affiche de rêve pour les cinéphiles : Robert de Niro, Bruce Willis, Robin Wright (ex Madame Penn), John Turturro et... Sean Penn dans son propre rôle. De Niro sera aussi le remettant de la Palme d'Or.

On savait que Sean Penn était le président du jury des longs métrages. Il nous restera à connaître deux femmes de ce jury, selon les dires de Thierry Frémeaux. L'acteur, réalisateur et scénariste américain sera accompagné de Rachid Bouchareb (réalisateur, scénariste européen), Sergio Castellito (acteur, réalisateur, scénariste européen), Alfonso Cuaron (réalisateur, producteur, mexicain), Alexandra Maria Lara (comédienne européenne), Natalie Portman (comédienne israélo-américaine), Apichatpong Weerasethakul (réalisateur thaïlandais).

Le jury de la Cinéfondation et des courts métrages réunira sous la présidence de Hou Hsiao Hsien (Taïwan), Olivier Assayas (Europe), Suzanne Bier (Europe), Marina Hands (Europe) et Larry Kardisch (Etats-Unis d'Amérique).

Le jury Un certain regard sera présidé par le cinéaste européano-turc Fatih Akin et celui de la Caméra d'or par son homologue européen Bruno Dumont.

Après la tempête Madonna, l'ouragan Scarlett (Johansson) et Natalie (Portman) ! Les places étaient chères cet après-midi pour assister à la conférence de presse du film Deux soeurs pour un roi (The other Boleyn Girl) à laquelle participaient, outre les deux stars, le réalisateur Justin Chadwick et l'acteur Eric Bana. Le film, une reconstitution romanesque et soignée de l'Angleterre du 16e siècle, met en lumière Ann Boleyn (éphémère Reine d'Angleterre qui incita Henri VIII à rompre définitivement avec Rome) et sa soeur méconnue Mary. D'Histoire, il allait pourtant peu être question lors du feu nourri des questions-réponses.

C'est tout d'abord une surenchère d'adjectifs pour qualifier l'ambiance du tournage et les relations entre les différents membres de l'équipe : "fantastique", "extraordinaire", "admiration", "bénédiction", on en passe et des meilleurs. Malgré tous leurs efforts, impossibles pour les collègues allemands de soutirer le moindre indice d'une éventuelle rivalité entre les deux principales actrices, qui affichent un front uni d'amitié et de camaraderie. "Votre performance dépend aussi de celle des autres", explique Scarlett Johansson. "Or on ne peut pas manipuler ses partenaires pour qu'ils vous servent de faire-valoir. Ce n'est pas possible. Nous nous sommes donc très bien entendues, dans un vrai climat de confiance."

Décidément en verve, la jeune actrice avoue dans la foulée voir un parallèle troublant entre le milieu où se situe le film (la cour d'Angleterre) et celui où elle évolue. "La célébrité est une sorte de cour également : on subit l'assaut des caméras tout le temps. Et puis il y a des rumeurs, des intrigues assez comparables avec celles de l'époque. Moi, je ne voudrais jamais que ceci affecte ma vraie vie privée et professionnelle, donc je sépare strictement les deux."

En retrait tout au long de la conversation, au contraire du film où elle domine, Natalie Portman ne peut qu'acquiescer, décidément très en phase avec sa nouvelle amie Scarlett. Laquelle semble prendre comme une petite revanche... pour le compte de son personnage, évidemment !