Enfin?! L'actrice Marion Cotillard, à force de jouer les stars chez les plus grands metteurs en scène hollywoodiens (Allen au printemps, Soderbergh cet automne, Nolan l'été prochain), délaissait, ou été délaissée par les cinéastes français. Certes, elle était à l'affiche des Petits Mouchoirs, de son compagnon Guillaume Canet, l'an dernier. Mais depuis La Môme en 2007, qui lui valu l'Oscar de la meilleure actrice, elle n'a joué que dans un seul autre film hexagonal, Le dernier vol, avec son compagnon Guillaume Canet.

En étant enrôlée par l'immense Jacques Audiard, elle s'impose dans l'univers d'un des auteurs les plus respectés et les plus reconnus du cinéma français. Elle sera la vedette d'Un goût de rouille et d'os, aux côtés de Matthias Schoenaerts (Black Book, La meute), Céline Sallette (L'apollonide, Un été brûlant) et Bouli Lanners (Rien à déclarer, Louise-Michel, Les géants).

Le film est l'adaptation du recueil de huit nouvelles de Craig Davidson (paru chez Albin-Michel il y a cinq ans, voir actualité du 28 mai 2009), sur lequel il travaille depuis deux ans avec Thomas Bidegain, avec qui il avait coécrit le scénario d'Un prophète. Thomas Bidegain vient aussi de coécrire Nos enfants que Joachim Lafosse tourne avec les acteurs Tahar Rahim et Nils Arestrup (les acteurs principaux d'Un prophète). Pour les besoins du film, les nouvelles ont été fusionnées en une seule histoire.

Le tournage débutera à la fin du mois dans le nord de la France, en région Parisienne et en Provence-Alpes-Côte d'Azur. Le film pourrait être prêt pour Cannes en 2012.

Jacques Audiard, Grand prix du jury à Cannes pour son dernier film Un prophète, a reçu trois fois les Césars du meilleur film, meilleur réalisateur et meilleur scénariste. Un triplé consécutif unique dans les annales.

Selon le site Deadline, Marion Cotillard rejoindrait le casting du prochain film de James Gray. Le réalisateur américain prépare actuellement Low Life, avec son comédien fétiche, Joaquin Phoenix et vraisemblablement Jeremy Renner. Gray, en tant que scénariste, a travaillé aussi sur un autre projet, le remake des Liens du sang, avec le compagnon de Marion Cotillard, Guillaume Canet (voir actualité du 14 mai 2010).

Low life est l'histoire d'une femme polonaise qui essaie d'émigrer aux USA. Lors du voyage, sa soeur tombe malade, et elle doit se prostituer pour acheter les médicaments. Le cauchemar continuera une fois les douanes d'Ellis Island passées.

Le tournage est prévu en 2012 pour une sortie en 2013.

Le dernier film de James Gray était two Lovers en 2008. L'autre projet de Gray, The Lost City of Z, avec Brad Pitt (voir actualité du 16 juin 2010) est prévu pour 2012.

Le réalisateur de L'arnacœur s'adapte. Pascal Chaumeil devait réaliser Vivre, c'est mieux que mourir, avec Romain Duris et Marion Cotillard (voir actualité du 19 mai 2010), mais la grossesse et l'accouchement de celle-ci a fait décalé le tournage prévu cet été.

Par conséquent Pascal Chaumeil a entamé la production d'un autre film, Fly me to the Moon, avec, en vedettes Dany Boon et Diane Kruger. Il s'agit de l'histoire d'une trentenaire, qui a tout pour être heureuse. Mais à cause d'une malédiction familiale, chaque mariage s'achève en divorce. Aussi, quand son fiancé lui fait sa demande, elle cherche un inconnu pour se marier et .... divorcer.

Christopher Nolan a fait le point sur le troisième épisode de la saga Batman qu'il réalisera. "Le dernier d'une trilogie" annonce-t-il. Prévu dans les salles pour le 20 juillet 2012, Batman - The Dark Knight rises se tournera cet été à Pittsburgh (Pennsylvanie). Entre les crédits d'impôts et les décors urbains de cette ville en mutation (ancienne capitale de l'acier, elle est devenue une technopole), la métropole offre tous les avantages pour une production à gros budget.

Le scénario est écrit par Nolan et son frère, Jonathan.

Christian Bale rendosse le costume du Chevalier noir. On y croisera aussi Anne Hathaway dans le rôle de Catwoman, Joseph Gordon-Levitt dans celui d'Alberto Falcone, Gary Oldman continuera d'être Jim Gordon, Tom Hardy incarnera Bane (voir actualité du 21 janvier dernier), et les vétérans Morgan Freeman et Michael Caine retrouveront leurs rôles de "bras droit" du justicier. Par ailleurs l'actrice Juno Temple a été confirmée. Et Josh Pence (The Social Network) reprendra le rôle rajeuni de Liam Neeson (dans le premier épisode), Ra's al Ghu, dans des flash-backs. La rumeur Marion Cotillard n'a toujours pas été certifiée.

Le film ne sera pas tourné en 3D.

La star de Twilight pourrait ne pas être un simple phénomène générationnel. Rarement un acteur des récentes franchises "fantasy" n'a reçu une si belle opportunité cinématographique : l'adaptation d'un livre culte, Cosmopolis, de Don DeLillo, par un des cinéastes les plus respectés de la planète, David Cronenberg.

Cosmopolis (publié chez Actes Sud en 2003), est un huis-clos dont Cronenberg avait indiqué fin 24 juillet 2009 qu’il en préparait l’adaptation pour un tournage à l'époque prévu en 2010. Il s'agit de l’histoire d'un jeune golden boy enfermé dans sa limousine au milieu des embouteillages de New York inspire au cinéaste « une œuvre frénétique et visuelle ». Le rapport au virtuel et l’obsession de la matière décrits dans le roman ont convaincu Cronenberg.

Robert Pattinson remplace ainsi Colin Farrell et rejoint Marion Cotillard et Paul Giamatti pour cette production franco-canadienne. Premier clap au lendemain de Cannes (le 23 mai) avec un budget confortable de 20 millions de $.

On pourrait d'ailleurs voir le prochain Cronenberg sur la Croisette cette année avec A Dangerous Method (voir aussi notre actualité du 1er octobre et celle du 11 mars derniers) et sa belle affiche : Viggo Mortensen, Keira Knightley et Vincent Cassel.

Alors que son nouveau film, You Will Meet a Tall Dark Stranger, sera présenté hors-compétition à Cannes, Woody Allen a dévoilé le titre, le synopsis et le casting de son prochain film. Midnight in Paris (Minuit à Paris) sera son premier film "parisien", si l'on excepte les séquences romantiques (Montmartre, Quais de la Seine, ...) de Tout le monde dit I Love You.

Le film réunira le texan Owen Wilson, échappé des fantaisies mélancoliques Wes Anderson, la "frenchy" Marion Cotillard, la canadienne Rachel McAdams (Sherlock Holmes), la sudiste et imposante Kathy Bates (Titanic, Misery), le britannique Michael Sheen (The Queen, Twilight 2), la jeune américaine Nina Arianda, le jeune anglais Tom Hiddleston (la série TV Wallander, et bientôt dans Thor), et aussi Corey Stoll, Mimi Kennedy et Kurt Fuller.

On doit y ajouter a présence de Carla Bruni (présentée sans le nom de Sarkozy, sans doute pour des raisons protocolaires). Sa participation, annoncée en novembre avait été jugée hypothétique à cause de son éventuel agenda surchargé. Allen avait été reçu à l'Elysée lorsqu'il avait reçu les accords de principes du Ministère de la Culture pour faciliter la production de son projet. Notons que Carla Bruni est la soeur de la comédienne (et la seule à pouvoir être considérée comme telle dans la famille) Valéria Bruni-Tedeschi. Chiara Mastroianni l'avait incarnée dans Il est plus facile pour un chameau..., premier film, très autobiographique, de Valéria. Carla Bruni a déjà été présente au cinéma devant la caméra, jouant son propre rôle, dans Prêt-à-Porter, Catwalk ou Paparazzi.

Midnight in Paris sera tourné cet été dans la capitale parisienne. La comédie romantique suivra une famille américaine qui voyage dans la Ville Lumière pour des raisons professionnelles. Cette famille fera la connaissance d'un jeune couple de fiancés qui transformera leur périple dans la cité. Le film sera aussi une déclaration d'amour d'un jeune homme à la métropole. Woody Allen ajoute qu'il s'agira, à travers ce scénario, de montrer comment les gens s'illusionnent en croyant que la vie des autres est meilleure que la sienne."

La semaine du compte-à-rebours a commencé en trombe pour les Oscars. Démineurs, qui part favori pour l'Oscar du meilleur film et l'Oscar du meilleur réalisateur (qui serait pour la première fois de l'Histoire de la cérémonie une réalisatrice), a fait l'objet d'une violente controverse. L'un de ses producteurs, le Français Nicolas Chartier, sera interdit d'Oscars. Il garde sa nomination mais ne foulera pas le tapis rouge.

Il a en effet enfreint le règlement de l'Académie en adressant un courriel (maladroit) aux votants, les exhortant à préféré un film indépendant à "un long métrage à 500 millions de $". Pourtant, selon des sources bien informées, ce courriel aura eu peu d'impact. Il semblerait que ce soit plié en faveur de Démineurs. Il restait un quart des bulletins de vote à recevoir lorsque l'affaire a éclaté.Les votes sont clos depuis mardi après midi.

L'Académie a été sévère. Elle n'a pas vraiment tenu compte du mea culpa du producteur. Il aurait du savoir que les candidats ne doivent pas émettre une opinion négative ou désobligeante sur les films en compétition.

French Touch

Si Chartier ne montera pas sur scène, il risque, si le film gagne, d'être l'un des français heureux de la soirée. Le cinéma hexagonal est la vedette américaine de cette course aux Oscars. Un prophète (film en langue étrangère) et Le Ruban Blanc (co-production française dans la même catégorie) ne sont pas favoris face au film argentin, El secreto de sus ojos. Deux courts-métrages - French roast (Fabrice Joubert) et Logorama  (Alaux, de Crecy et Houplain)vont devoir affronter les multi-oscarisés Wallace et Gromit.

Coco avant Chanel est sélectionné pour ses costumes, une semaine après son César dans cette catégorie.  Déjà deux fois nommé, Bruno Delbonnel est en lice pour la meilleure photo (Harry Potter 6). Alexandre Desplats en est lui aussi à sa troisième nomination pour sa musique de Fantastic Mr. Fox. La production franco-irlandaise Brendan et le Secret de Kells concourt pour le prix du meilleur film d'animation qui devrait être emporté haut la main par Là-haut.

Enfin côté chanson, Marion Cotillard est indirectement nommée pour "Take it All" dans Nine et a pour rival "Loin de Paname" (Faubourg 36).

Une soirée qui pourrait s'avérer décevante pour l'audimat

On s'attend à peu de surprises, cependant. Christoph Waltz, Mo'Nique, Sandra Bullock et Jeff Bridges devraient gagner le prix d'interprétation, chacun dans leur catégorie.  Démineurs (film), Kathryn Bigelow (réalisateur), Là haut (animation), In the Air (adaptation) paraissent incontournables.

Résultat dans la nuit de dimanche à lundi.

La soirée des César 2010 n’a pas conquis les foules. L’audience, en chute libre, incite l’académie à revoir sa copie au plus vite.  

Soutenir que la 35^e cérémonie des César fut sage et sans surprise relève du doux euphémisme tant elle aura été soporifique comme laborieuse. Ce triste constat, n’en déplaise aux lauréats, démontre la difficulté des César à célébrer comme il se doit – c'est-à-dire au-delà de la simple récompense – l’ensemble des professionnels du cinéma français. Sans remettre en cause le cru 2010, dominé par Un Prophète de Jacques Audiard, la cérémonie tourna court en égrenant sans âme les prix les uns à la suite des autres.

Vous me rétorquerez qu’un prix se décerne, s’acclame, se siffle à l’occasion – rarement aux César je vous l’accorde – et se remercie. Difficile, en effet, de changer un modus operandi balisé depuis 35 ans. Cela veut-il dire que la manière de s’y prendre n’aurait plus aucune importance ? A entendre les « pitch » d’avant récompense, oui. Au fil des années ils deviennent de plus en plus sirupeux et « télévisuellement » très plats, à l’instar du traditionnel discours d’ouverture prononcé cette année par une Marion Cotillard sans conviction ni originalité.

Quelques mots mous et pompeux prononcés avec hésitation pour rappeler que nous avons la chance de "partager ici ce soir le même rêve de cinéma, la chance d'être dans un pays qui rend ce rêve possible, un cinéma d'une grande richesse". Une chance en effet de pouvoir "aimer, vivre, rire" puis "de nous battre, nous mettre en colère... de hurler même si ça nous chante..."

Comme de coutume, les invités discourent sans gêne à la recherche du plus bel aphorisme afin d’éviter l’errance du lieu commun. N’empêche qu’ils furent nombreux un peu à l’image d’une soirée lente, statique, verbeuse, déclarative à en perdre la tête et le fil. Pourquoi ne pas avoir lâché la bride sur la scène du Châtelet en proposant un spectacle fait de surprises et de rebondissements, de bonne humeur et de spontanéité ? Il semblerait, au grand dam des spectateurs, que cela ne soit pas le genre de la maison. Que voulez-vous, chez nous, on ne badine pas avec les César quitte à plomber sévèrement l’ambiance.

Conséquence : notre duo vedette Gad Elmaleh / Valérie Lemercier s’est laissé étouffer par le rythme de sénateur d’une cérémonie morne, sans vivacité ni liberté de ton. Trois heures à faire du surplace et à attendre que chaque lauréat termine son discours, faut quand même assumer. Dans ce registre ils ont été plutôt bons, comblant autant que faire se peut un vide artistique pour le moins troublant. La soirée, exceptés les grognements lyriques d’une Jeanne Balibar en transe n’ayant pas peur du ridicule, l’émotion vraie d’une Adjani en larmes, l’hommage « lucchinien » à l’immense Eric Rohmer et le César d’honneur rendu à la star hollywoodienne Harrison Ford fut, il faut le reconnaitre, d’une platitude rarement atteinte.

Sans forcément prendre en exemple la cérémonie des Oscars, rendons à César ce qui est aux Oscars : le souffle, le show, les paillettes, le rêve. Il suffit de voir ou revoir  la « perf » d’un Hugh Jackman survolté en président de cérémonie des Oscars 2009 pour s’en convaincre. A côté d’un tel savoir-faire scénique, notre édition 2010 fait pâle figure. Résultat des courses, le programme diffusé en clair sur Canal+ a réuni 1,7 millions de téléspectateurs (9,1% de part d'audience, divisée de moitié depuis 2005).

Si les César 2010 auront plébiscité Un Prophète, récompensé par deux fois Tahar Rahim (une première un peu étrange faisant du jeune acteur aussi bien le meilleur espoir masculin que le meilleur acteur), mis un zéro pointé au Welcome de Lioret et récompensé une comédie comme meilleur premier film (Les Beaux Gosses), un dernier point s’impose. Il est navrant de constater qu’il n’y a toujours pas de César du meilleur film d’animation. Un comble pour le pays inventeur du dessin animé (Emile Cohl a projeté sa Fantasmagorie le 17 août 1908 à Paris).

Il serait judicieux de réparer cette injustice dès la revue 2011 qui, on l’espère, sera bien plus palpitante. Le maintient de sa diffusion sur une chaîne nationale en dépend.

C'est peut-être contagieux : les stars attirent les stars. Elles se répandent au fil des jours. Pour le prochain film de Steven Soderbergh, Contagion, le cinéaste avait déjà réussi à réunir Matt Damon (un habitué) et Jude Law. Les pourparlers sont désormais engagés pour que Marion Cotillard et Kate Winslet les rejoignent.  Le tournage du film commencera dans le courant de l'année 2010, à partir d'un script de Scott Z. Burns (The Informant, The Bourne Ultimatum). Soderbergh a discrètement glissé que le film était dans la veine de Traffic et reposait sur de multiples intrigues autour d'un même sujet, une pandémie mortelle.

Actuellement, il finit de tourner Knockout (voir actualité du 6 septembre 2009), avec Antonio Banderas, Michael Fassbender, Ewan McGregor et Gina Carano.

82e cérémonie des Oscars

Elle n'est pas nommé pour sa prestation dans Nine (et pourtant, même si le film ne nous a pas emballé, elle est l'une de celles qui s'en sort le mieux), pourtant supérieure à celle de Meryl Streep (qu'on adore, mais quand même, sa "Julia" est loin d'être subtile). Cependant Marion Cotillard pourrait être sur la scène du Kodak Theater le 7 mars si l'Académie continue de proposer en direct les interprètes des cinq meilleures chansons nommées. Car, outre les huit techniciens ou artistes français sélectionnés dans différentes catégories, Marion Cotillard y est présente grâce à la seule chanson de Nine retenue : "Take it All". Morceau "enragé" autour d'un strip désespéré, où Cotillard se met presqu'à nue. Vous pouvez écouter le morceau sur notre juke box Jiwa.

Et sinon que retenir. Meryl Streep, donc, bat son propre record avec 16 nominations. Avec elle, Clooney, Freeman, Cruz, et Mirren sont les seuls à en avoir obtenu un (ou deux pour Streep). Sur les vingt acteurs nommés, douze le sont pour la première fois.

Kathryn Bigelow est la quatrième femme à être nommée à la meilleure réalisation, et la deuxième Américaine, après Sofia Coppola en 2004 pour Lost in Translation. Sinon on répertorie l'Italienne Lina Wertmüller (Seven Beauties, 1977) et la Néo-Zélandaise Jane Campion (The Piano, 1994).

Le ruban blanc est le neuvième film en noir et blanc nommé dans la catégorie meilleure photographie depuis 1967, quand les Oscars ont cessé de séparer noir et blanc et couleur. Le plus récent en date fut Good Night, and Good Luck en 2006.

C'est la seizième nomination pour l'Allemagne. Loin derrière les 37 nominations de la France, détenteur du record. Si Un prophète gagne, le cinéma français égalera le cinéma italien avec treize statuettes. Le cinéma français est représenté à travers huit nominations, battu par les néo-zélandais (neuf) et les Canadiens (rien que James Cameron et Jason Reitman...).

21 films ont reçu plus de deux nominations.

Enfin Là-haut a bénéficié de l'ouverture à dix nominations dans la catégorie meilleur film pour être le deuxième film d'animation à être choisi parmi les meilleurs tous genres confondus, après La belle et la bête en 1992.

Notons surtout qu'hormis Avatar, In the Air et The Blind Side, aucun des films n'a été vu en salles ou dans les festivals lors de la saison des Oscars (novembre-décembre). La plupart des meilleurs films est même sortie entre juin et octobre. Push a même reçu ses prix à Sundance en janvier. Autant dire qu'à l'exception de certains territoires intrenationaux, l'Oscar du meilleur film aura peu d'impact sur le box office, mais un peu plus en VOD et DVD.