Sophie Dulac, productrice et distributrice indépendante, a décidé de lancer le premier Paris Film Festival, entièrement consacré aux cinémas franco-américains. Il se tiendra un peu avant Paris Cinéma, le festival créé par la Ville de Paris. Du 6 au 12 juin, Paris Film Festival investira les Champs-Elysées, l'avenue la plus belle du monde, l'une des plus chères, l'une des plus fréquentées d'Europe (600 000 personnes de toutes nationalités). Rendue légendaire par Jean Seberg et Jean-Paul Belmondo dans A bout de souffle (on ne peut as faire plus belle alliance franco-américaine), l'avenue accueille aussi de nombreux cinémas : des multiplexes (UGC et Gaumont) comme des indépendants dans les rues adjacentes (Lincoln, Balzac, Mac Mahon). Les Champs Elysées avaient déjà accueillis un festival de cinéma, le Festival du Film de Paris, jusqu'à sa disparition en 2007. L'avenue n'accueille plus de grands événements et la part de marché parisienne des cinémas du quartier décline depuis de nombreuses années, tandis que les salles les plus fragiles sont menacées.

Cependant, le Festival, qui se situera entre Cannes et Paris Cinéma, mais trois mois avant celui de Deauville, va devoir trouver sa place. Paris Film Festival cible clairement le grand public à travers les 150 séances prévues. Les avant-premières devraient séduire des spectateurs pas forcément cinéphiles. De plus, en concentrant l'événement dans un seul quartier, contrairement à Paris Cinéma, l'esprit d'un festival sera davantage présent, en plus d'être visible.

La programmation devrait comprendre une cinquantaine de films, diffusés dans sept salles autour des Champs. Une quinzaine de films français et américains, indépendants voire inédits seront projetés. Il n'y aura aucune compétition. A cela s'ajoutera une sélection de films candidats à l'Oscar du meilleur film en langue étrangère. Plus étonnant de la part de cette distributrice spécialisée dans un cinéma plutôt pointu, elle envisage l'avant-première d'un blockbuster américain chaque soir. La plupart des grosses machines hollywoodiennes sortent après la mi-juin... Harvey Weinstein sera le premier invité d'honneur avec une "Hollywood conversation" en public. Une rencontre entre producteurs est aussi prévue pour l'angle plus professionnel.

Tout cela impactera forcément sur les avant-premières de Paris Cinéma mais aussi sur les sélections du festival du cinéma américain de Deauville si l'équipe autour de Sophie Dulac réussit son pari.

Brad Pitt  est officiellement un bâtard. C'est le titre amusant de Variety. L'acteur confirme qu'il sera de l'aventure du prochain Quentin Tarantino, Inglorious Basterds (voir post du 12 juillet). Quelques petits réglages à voir dans le contrat mais il toucherait quand même 20% des recettes... Si Pitt a déjà eu l'occasion de clamer du Quentin dans True Romance (en bon camé à l'herbe, complètement shooté, une séquence culte), ce sera sa première fois avec le réalisateur.

Ce drame de la seconde guerre mondiale réunirait pour la première fois l'acteur avec le réalisateur. Il incarnerait un montagnard du Tennessee en charge d'un groupe de huit américains de confession juive. Le film comporterait essentiellement des dialogues en français et en allemand, avec des sous-titres anglais.

Nastassja Kinski serait l'une des rares comédiennes du casting. On imagine un effet Pam Grier pour cette ancienne star du cinéma d'auteur européen (Paris, Texas). D'autres acteurs ont été approchés : le britannique Simon Pegg (Land of the Dead, M:I III), David Krumholtz (notamment connu pour la série Numb3rs et ses comédies ras-des-paquerettes comme Harold & Kumar), B.J. Novak (rôle récurrent dans The Office, et jeune docteur dans Knocked Up) et Eli Roth (déjà vu chez Tarantino dans Boulevard de la mort). Il reste quelques têtes à trouver. Et la rumeur DiCaprio court toujours.

Le tournage débuterait en Allemagne dès la mi-octobre en vue d'être sélectionnable pour Cannes en 2009.

L’Alchimiste, comme Le Parfum en son temps, est un des best-sellers les plus sollicités par les producteurs de cinéma. Un livre, paru en 1988, vendu à 40 millions d’exemplaires suscite forcément les convoitises. Pour trois millions de dollars, Harvey Weinstein, à qui l’on doit l’Oscarisé Patient Anglais, en a acquis les droits mondiaux. Avec sa grande mégalomanie habituelle, il avait déclaré à Cannes qu’il était « le plus à même d’amener à l’écran une version qui reflète vraiment l’univers du livre. »Weinstein, qui a certainement le « final cut » du film, pense que « ce genre de récit nous permet de construire un pont avec le Moyen-Orient qui est une région du monde que nous devrions tous essayer de mieux comprendre. » Il avait retoqué de nombreuses versions, qui, selon lui, privilégiaient les combats à la dimension spirituelle du film. Et surtout qui enflaient le budget à 100 millions de dollars. 60 millions de dollars pour ce projet réalisé et interprété par l’acteur Laurence Fishburne, tourné entre l’Espagne, le Maroc, la Jordanie, l’Egypte et les Emirats Arabes Unis dès cet été.

Le cinéaste Quentin Tarantino traînait ce projet de film de guerre en deux parties, dans un style plus proche du Western Spaghetti que des canons classiques à Oscars, depuis des lustres. Il en parlait déjà du temps de Kill Bill comme de son prochain film. Trop de fête, de cabotinage, ou tout simplement pas assez d'argent ont conduit ces Inglorious Basterds à être décalés ad vitam.

Weinstein s'était déjà engagé à le produire. Reste un studio pour le distribuer (Sony, Warner, Paramount et Universal sont sur les rangs) et à Brad Pitt de s'engager définitivement.